2008.05.02 <발라스트> 관객과의 대화
'발라스트'라는 제목을 붙인 이유는 뭔가?
'발라스트'는 몇 가지 의미를 가지고 있는데 배의 중심을 잡기 위해 싣는 모래 같은 것을 뜻하기도 하고 철로에 깔린 자갈을 칭하는 것이기도 하다. 영화 제목은 주인공들이 안전을 찾아간다는 것을 의미하기 위해 썼다.

영화 속 배경인 미국의 시골 마을이 을씨년스럽게 묘사됐다. 보통 할리우드 영화에서 등장하는 전원 풍경과는 많이 다르다.
이 지역은 다른 영화에선 흔히 볼 수 없었던 미시시피 삼각주다. 할리우드 스튜디오 영화들은 주변부, 시골, 소외된 지역 같은 곳은 피해가기 마련이다. 그런 측면에서 나는 소외된 사람들의 고통에 좀 더 집중하고 싶었다. 미국이 굶주린 국민들을 제대로 돌봐주지 않고 있다는 점도 꼬집고 싶었다. 미국은 너무 행복에만 중독되어 있지 않나.

쌍둥이 형제와 그 가족들의 삶을 극단적이지만, 우리의 삶에서 한 순간을 떼어놓은 듯 사실적으로 그려냈다.
이 영화는 비현실적이기도 하고 한 편으로는 현실적이기도 하다. 쌍둥이를 일상적으로 보긴 힘들고 그 중 한 명이 자살하는 상황도 일상적이진 않다. 그러나 이 영화가 그리고 있는 정서는 슬픔이라는 보편적인 감정이다. 그런면에서 영화의 개연성을 찾을 수 있지 않을까 한다.

쌍둥이 형제 중 한 명이 자살하자, 다른 한 명이 삶의 의욕을 완전히 잃어버리고 자신도 자살을 결심한다. 쌍둥이의 심리에 대한 조사를 따로 한건가?
개인적으로 내 어머니가 일란성 쌍둥이었다. 영화에서는 쌍둥이 형제가 서로를 분신으로 여기며 성격과 취향마저 똑같은 인물로 나오는 것은 아니다. 대리우스는 말리를 사랑해 결혼까지 했지만, 로렌스는 그녀를 미워했다. 시나리오를 쓰면서 일란성 쌍둥이를 쓰고 싶다는 생각을 했는데, 그것은 사람들이 느끼는 슬픔 가운데일란성 쌍둥이가 자신의 형제를 잃은 것이 가장 큰 상실감을 느끼게 될 것이라 생각했기 때문이다.

모든 화면이 헨드 핼드로 이뤄졌다. 특별히 촬영을 위해 주문한 게 있나?
나는 모든 장면에서 자연광을 쓰고 배우와 촬영감독이 자유롭게 움직이도록 했다. 항상 중요하게 생각한 것은 카메라가 주인공들에게 멀리 떨어져서 거리를 두고 촬영한다는 것이다. 그리고 카메라가 보고 있는 것도 배우들이 아니라 배우의 눈을 통해 바라본 것들이다. 이런 방식은 데이빗 보위가 주연했던 영화 <지구에 떨어진 사나이>의 방식이다. 데이빗 보위는 지구에 떨어진 외계인으로 열정적으로 세상을 바라보지만 그저 관찰자일 뿐이지 무언가를 바꾸려고 하지 않는다. 나 역시 그들을 그저 관찰하려고 했다.

고도의 심리와 정서를 전달하고 있는데 비전문 배우들을 통해 연기를 이끌어내기가 쉽지 않았겠다.
전문 배우들일 경우 감정을 인공적으로 전달하기 쉽다고 생각했다. 나는 정말 현실적인 감정을 전달하고 싶었고, 여기 등장하는 배우들은 대부분이 실제 그 지역에 살고 있는 사람들이었기 때문에 보다 현실적인 감정이 나올 것이라 믿었다. 그들과 함께 있으면 나는 백인인데다 삼각주 주민도 아니니 아웃사이더나 다름없다. 때문에 나름대로 시나리오에 대사를 쓰긴 했지만 가능하면 자신의 언어로 자신의 감정을 그대로 표출해달라고 주문했다.

특히 인상적인 것은 영화의 사운드였다. 차 사고가 나는 장면에서도 배우들의 비명을 의도적으로 삭제한 것처럼 고요하게 표현했다. 특별한 의도가 있었나?
사실 처음부터 의도한 것은 아니었다. 차 사고가 나고 배우들이 소리를 지르는데, 그걸 보니 배우들이 연기를 하고 있는 거다. 그래서 편집 과정에서 소리를 빼봤는데, 그 장면을 더 강력하게 표현하고 있는 것 같아 그렇게 마무리됐다.

미국 독립영화 감독으로서 첫 작품을 냈지만 이전에는 할리우드 스튜디오 영화에서 스탭으로 일한 경력을 가지고 있다. 그 과정과 방향을 튼 이유가 궁금하다.
할리우드 스튜디오 영화에서 아트디렉터로 일을 했다. 대학에서는 건축을 전공했는데 대학 졸업 후 <배트맨>의 고담시티 디자인을 의뢰받아 일을 시작했다. 내가 19살 쯤 빔 벤더스의 <베를린 천사의 시>를 보고 엄청난 압도감을 느꼈는데 그 때 영화를 꼭 해야겠다고 생각했지만 워낙 겁쟁이었던지라 전공은 건축학을 전공했다. 때문에 영화 쪽 일을 제안받았을 때 어릴적 꿈에 한 발 다가가기에 좋은 기회이고 이왕이면 내가 잘 할 수 있는 게 아트디렉터가 아닐까 생각했다. 그렇게 시작해 할리우드에서 8년간 일했다. 그런데 스튜디오 영화들의 반복적인 내러티브와 상업주의에 대해 신물이 났다. 이렇다면 내 손으로 내가 만든 이야기를 해보면 어떨까 싶어 영화 연출을 시작하게 된 것이다.

미국 영화 산업 내에서 <발라스트>와 같은 영화가 받아들여질 수 있는 여지는 얼마나 될까?
글쎄, 난 이미 내 영화에 대해 객관성을 잃어버렸기 때문에 관객 규모가 얼마나 될지는 가늠하지 못하겠다. 미국에서는 오는 8~9월 쯤 개봉할 예정인데 아마도 큰 규모는 아닐 것이다.